全球四大時裝都市：紐約、倫敦、米蘭、巴黎，在各自時裝公會的規劃和城市氣息的影響下，都展現著非常不同的調性。而在實穿主義至上的紐約中，Thom Browne可說是個異類，他不顧任何實穿與否的考量、拋下任何商業產值的顧慮，在一切幾乎以商業為主要導向的紐約時裝周中，放入了非常難得的藝術價值。

而U Fashion本周周四回顧專欄，將延續昨天提案 ‧ 秋冬的黑暗童話的沉重氣氛，帶大家回顧情緒上極其冷峻的Thom Browne 2013秋冬女裝系列。

Thom Browne 2013秋冬女裝場上，灑滿著皚皚的白雪以及裝飾著錯落的凋零樹枝，在殘敗的氣氛中，幾位男model靜靜的躺在長椅上，綁在手腕、臉上的紅色絲帶，以歌劇常見的手法象徵著純紅的鮮血，也暗喻著瀕臨死亡的不安。

死亡，成了Thom Browne 2013秋冬女裝的探索主題；像是失了血色般的蒼白model，踩著緩慢的腳步自溺在悵然若失的情緒中，表面看似冷靜，但內心的眾多崩潰像是無處宣洩似的，全轉化到了服裝上面。

厚實墊肩打造出80年代的寬闊肩線，和50年代的緊身收腰交錯出整個系列，在類似字母「X」的輪廓線中，帶出面對死亡的理智失控；這樣由輪廓營造出的內心張力也擴及到布料的情緒上，千鳥格、粗花呢、威爾斯親王格紋等原本偏向理性的面料，在這系列中也都像是失了控般的令人神經緊繃。

而就像美國導演Tim Burton提姆波頓的作品創作手法一樣，一股莫名的浪漫同時默默的伴隨在整個死亡的黑色意象中；嬌嫩的蕾絲出奇不意的隨意綴在皮草、毛呢料上，而鮮紅欲滴的玫瑰從model的手中隨著荊棘從雙腿上開始攀爬至全身。

這樣與死亡衝突的浪漫也讓人不禁好奇起model冷靜的外表下是否潛藏著另一層不為人知的故事，而瘋狂的表象是否只是種刻意的失控，要來隱藏內心的真實情緒；而這樣挑起觀眾內心猜忌的創作，就是Thom Browne在一片講求實穿的紐約時裝周中，無法忽略的深度、也無法忽視的存在感。